INSPIRAÇÃO DO DIA: ARQUITETO NORMAN FOSTER

 

INPIRAÇÃO DO DIA 2/15: NORMAN FOSTER

 

 

Reconhecido por seu estilo ousado e por sua preocupação com o meio ambiente, Norman Foster ajudou a escrever a história da arquitetura e tornou-se uma de suas referências máximas. Em seus 40 anos de profissão, o renomado arquiteto inglês alcançou vários recordes, do edifício mais alto do mundo até o mais caro, ganhou todos os prêmios importantes da arquitetura e até título de nobreza – em 1999 foi honrado com o título de Lord Foster of Thames Bank pela rainha da Inglaterra.

 

Muitos edifícios de escritórios e aeroportos em todo o mundo são construídos de acordo com as ideias que ele formulou no início de sua carreira, com o aeroporto Stansted, de Londres e um edifício de escritórios em Ipswich, também na Inglaterra. Mas essas construções são até modestas em comparação com os projetos em que ele e sua empresa, a Foster & Partners, estão trabalhando hoje. Sua obra vai desde um espaço público no British Museum até pontes e viadutos, como a Millenniun Bridge e o Millau Viaduct. Cidades inteiras lhe foram encomendadas, fazendo a máquina de arquitetura Foster se movimentar cada vez mais rápido, deixando suas pegadas por todo o mundo. Seu escritório tem unidades em mais de vinte países e suas criações estão presentes nos cinco continentes. 

 

Além do apelo estético, as obras de Lord Foster caracterizam-se pela utilização de soluções tecnologicamente inovadoras, com sistemas construtivos semelhantes aos adotados na indústria pesada. “Nunca, em nenhum momento da história da construção, é possível esquecer a tecnologia. Ela está implícita, embutida, é endêmica e fundamental para a criação dos espaços”, afirma Foster. O arquiteto também investe muito em sustentabilidade, um assunto que está em  evidência nos dias de hoje, mas que está no pensamento de Foster há muito tempo. Ele sempre se preocupa com a interação do edifício com o ambiente, sua localização e função, sistemas e materiais utilizados, e a energia necessária para a sua construção e manutenção.
 

Um bom exemplo é o edifício-sede do Commerzbank, em Frankfurt, que foi a primeira torre comercial ecológica do mundo. O altíssimo arranha-céu utiliza metade da energia que uma torre convencional despenderia para um bom funcionamento. A busca pela sustentabilidade também fica evidente no Reichstag - o novo parlamento alemão - onde as soluções utilizadas levam a 94% de redução na emissão de CO2. Toda a energia utilizada no edifício é proveniente de biocombustível, e a geração de energia desta maneira produz calor que é armazenado na forma de água quente em um reservatório localizado a 300 m abaixo da terra, e que pode ser bombeada para o aquecimento do edifício.
 

Norman Foster conseguiu, dentro dos princípios da arquitetura, de forma e função, fazer uma leitura contemporânea em seus projetos, tornando-se um dos maiores ícones de genialidade e inteligência construtiva da atualidade. 

 

30 St Mary Axe

 

 

 O 30 St Mary Axe, também conhecido como Gherkin (em inglês: "Pepino") é um arranha-céu da cidade de Londres, Reino Unido. Projetado por Norman Foster, foi construído entre 2001 e 2004. É a sétima maior estrutura de Londres, e a segunda de seu distrito (City of London). Pertence à seguradora suíça Swiss Re.

 

Andar: 40

Área: 5.666 m²

Altura: 180 m

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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INSPIRAÇÃO DO DIA: ARQUITETA ZAHA HADID

 

 

A VK pensou em uma maneira de motivar os desenhistas e arquitetos, mesmo já sendo criativos, a se inspirar em obras de grandes arquitetos pelo mundo!

O projeto de arquitetura é um processo onde convergem as naturezas cognitivas e criativas do indivíduo.

Não há consenso se a criatividade seria uma habilidade distinta da inteligência, ou um aspecto desta.

Para se ter uma idéia do anteriormente descrito, basta observar as definições de vários autores apresentadas por Alencar (1995) listadas a seguir. 

 

"O termo pensamento criativo tem duas características fundamentais, a saber: é autônomo e é dirigido para a produção de uma nova forma." Suchman, 1981.

 

"Criatividade é o processo que resulta em um produto novo, que é aceito como útil, e/ou satisfatório por um número significativo de pessoas em algum ponto no tempo." Stein, 1974.

 

"Criatividade representa a emergência de algo único e original." Anderson, 1965.

 

"Criatividade é o processo de tornar-se sensível a problemas, deficiências, lacunas no conhecimento, desarmonia; identificar a dificuldade; buscar soluções, formulando hipóteses a respeito das deficiências; testar e retestar estas hipóteses; e, finalmente, comunicar os resultados." Torrance, 1965.

Ao observar as definições de criatividade, assinala que uma das principais dimensões presentes nas mesmas e de um modo geral em todas as abordagens refere-se ao fato de que a criatividade implica emergência de um produto novo, uma idéia original, ou reelaboração e aperfeiçoamento de produtos e idéias existentes. Outro ponto comum diz respeito ao fator relevância, significando que uma resposta não só deve ser nova como também apropriada a uma determinada situação.

 

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DESPERTE SUA IMAGINAÇÃO

 

 INPIRAÇÃO DO DIA 1/15: ZAHA HADID 

 

Dame Zaha Mohammad Hadid, (Bagdad, 31 de Outubro de 1950) é uma arquiteta iraquiana identificada com a corrente desconstrutivista da arquitetura.

Formou-se em Matemática na Universidade Americana de Beirute. Após se formar, passou a estudar na Architectural Association de Londres. Depois de se graduar em arquitetura, tornou-se membro do Office for Metropolitan Architecture (OMA), trabalhando com seu antigo professor, o arquiteto Rem Koolhaas. Em 1979, passou a estabelecer prática profissional própria em Londres. Na década de 80, também lecionou na Architectural Association.

Grande parte da obra de Zaha Hadid é conceitual. Entre seus projetos executados estão:

• Vitra Fire Station (1993), Weil am Rhein, Alemanha
• Centro Rosenthal de Arte Contemporânea (1998), Cincinnati, Ohio, EUA
• Terminal Hoenheim-North & estacionamento (2001), Estrasburgo, França
• Bergisel Ski Jump (2002), Innsbruck, Áustria

Zaha Hadid também realizou trabalhos de interiores alto-padrão, incluindo a Zona da mente no Domo do Milênio em Londres.

Vencedora de diversas competições internacionais, alguns de seus projetos vencedores nunca foram construídos: notavelmente The Peak Club em Hong Kong (1983) e a Ópera da Baía de Cardiff em Gales, 1994.

Em 2004, Hadid se tornou a primeira mulher a receber o Prêmio Pritzker de Arquitetura, pelo conjunto de sua obra. Anteriormente ela também fora premiada pela Ordem do Império Britânico pelos serviços realizados à arquitetura.

 

Zaha Hadid quebra paragidma em projeto na França

 

 

 

Zaha Hadid completou o aerodinâmico prédio de concreto e vidro dos três departamentos do governo em Montpellier, na França. O prédio Pierres Vives acomoda uma biblioteca multimídia, o arquivo público e o departamento de esportes do governo regional de Herault. Sua inauguração foi em 13 de setembro de 2012. 

O prédio foi desenvolvido baseado numa rigorosa busca pelo funcional e lógica econômica. Entretanto, a figura resultante é de uma grande árvore – tronco, deitado na horizontal. O arquivo está localizado na base do tronco, seguido pela mais fina e porosa biblioteca e o departamento de esportes, com suas bem iluminadas salas no topo; onde o tronco bifurca e se torna muito mais iluminado.

Os ramos projetados para fora do tronco principal são pontos de articulação de acesso e entradas de várias instituições. No lado ocidental é onde estão localizadas todas as entradas públicas, juntamente com a entrada principal logo abaixo de um balanço em dossel; enquanto no lado oriental estão as entradas de serviço; ou seja, do staff e do cais de carga.

Nesse caminho, a analogia da árvore-tronco é explorada para organizar e articular a complexidade ao redor de toda a área administrativa.

O principal acesso por automóveis é pela estrada – tanto para visitantes quanto para carros de serviço; e promove acesso para ambos os lados do prédio. O acesso público leva para o generoso estacionamento de visitantes, bem na entrada principal do lobby. A entrada de serviço é logo do lado oposto.

Essa divisão longitudinal dos espaços entre servidos e servidores é mantida no andar térreo, ao longo do prédio. A parte da frente contém todas as funções públicas de cada instituição, ligadas por um lobby linear e um espaço de exibições no centro. Acima desse térreo unificado, as três instituições permanecem separadas. Cada uma tem seu próprio núcleo para circulação vertical interna. Os layouts de cada parte seguem sua própria lógica funcional. Uma vez na entrada principal, um direciona para o lobby assim como para o espaço de educação dos arquivos no térreo; ou através de escadas e elevadores para a artéria principal pública no primeiro andar. Essa artéria é articulada ao longo de toda a fachada como faixas de vidro em recesso; e aqui as salas de leitura de ambos os arquivos e biblioteca têm acesso imediato.

No centro dessa artéria e, portanto, localizada no coração do prédio, estão as facilidades compartilhadas entre as três instituições: auditórios e salas de reunião. Essas funções públicas também formam o volume central que se projeta para fora do tronco, providenciando um grande balanço de dossel para recepcionar os visitantes.  

 

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O IMPONENTE EDIFÍCIO DE LÓTUS DO STUDIO 505 EM WUJIN - CHINA

 

Florescendo em um lago artificial em Wujin, na China, “o Edifício de Lótus”, cujo nome faz referência à forma floral que ele assume, foi concebido como um “complemento” para uma dupla de andares subterrâneos já existentes.

O marco cultural e cívico e é o lar do Departamento de Planejamento da Cidade, com salas de exposições recém-desenvolvidas, centros de conferências e de reuniões integradas à outras salas do prédio.

Desenvolvido pelo Studio 505, você pode conferir abaixo imagens do audacioso e criativo prédio. Já para outros projetos do Studio, clique aqui.

 

Outro detalhe que compõe e agrega no design é a iluminação, cuja combinação de luzes e de mosaicos coloridos nos azulejos das paredes criam um efeito degradê entre o branco e o rosa. O prédio, projetado pelo estúdio australiano de design Studio505, fica sobre um lago. Dentro do prédio, há um lustre de 23m de comprimento suspenso no centro do edifício, representando a parte interna da flor.

O formato em que o prédio foi construído tem também a finalidade de minimizar o uso de energia. O projeto mistura ventilação natural e no edifício foram instalados mais de 2,5 mil pilhas geotérmicas, que são impulsionadas pela água do próprio lago.

 

 

 

 

 

 

Informações: O globo